Z okazji wydania nowego albumu studyjnego "Digital Noise Alliance", QUEENSRŸCHE opublikowali teledysk do utworu "Hold On",
Zespół komentuje: "'Hold On' skupia się przede wszystkim na nieszczęściu mediów społecznościowych i na tym, jak ten nowy krajobraz społeczny stał się fałszywym barometrem własnej wartości, zasadniczo wpływając i oddziałując na ludzką wartość. Przypomina ludziom, aby nie wierzyli we wszystko, co widzą i nie kupowali gloryfikacji sławy, pieniędzy i popularności. Stara się wzmocnić tych, którzy zostali zaślepieni przez zniekształconą rzeczywistość gloryfikowanego stylu życia w mediach społecznościowych. Jest to piosenka przypominająca starsze, prostsze czasy."

QUEENSRŸCHE pozostaje siłą samą w sobie. "Digital Noise Alliance", szesnasty album zespołu to kontynuacja ich stale rozwijającego się dziedzictwa.
Po raz kolejny współpracując z producentem Zeussem (Rob Zombie, Hatebreed), "Digital Noise Alliance" nie tylko odzwierciedla przeszłe osiągnięcia QUEENSRŸCHE, ale także wpływa się na przyszłość zespołu. To zespół, który bez wysiłku przechodzi od siły do siły: natychmiastowy i prowokujący do myślenia.

(Zdjęcie Silly Robot Studios)

Skład QUEENSRŸCHE:
Eddie Jackson - bas
Michael Wilton - gitara
Todd La Torre - wokal
Casey Grillo - perkusja
Mike Stone - gitara

01. Time Capsule - 5:30
02. The Equation (The Science of Magic) - 6:28
03. Twenty-One Grams - 6:34
04. Confession - 2:20
05. The Heiligenstadt Legacy - 5:42
06. Field Of Sinners - 6:27
07. Pure Of Heart - 6:18
08. Under The Microscope - 6:51
09. Integration - 4:48
10. Part Of You - 5:54
11. Life Goes On - 5:11

Czas całkowity - 1:02:03

- Damian Wilson - wokal
- John Mitchell - gitara, dodatkowy wokal
- Clive Nolan - instrumenty klawiszowe, dodatkowy wokal
- Kylan Amos - gitara basowa
- Mick Pointer - perkusja

Po świetnie przyjętej debiutanckiej płycie ‘Dziwidło’ w 2021 roku zespołu określanego jako nowa nadzieja sceny rockowej i metalowej, Wij zapowiada wydanie epki zatytułowanej ‘Przeklęte Wody’ na CD. Wydawcą jest Piranha Music. Premiera 21 października.
‘Przeklęte Wody’ to trzy nowe, autorskie kompozycje i cover. Zespół zapowiada odejście od klimatu lat 70tych na rzecz własnego stylu - więcej brzmieniowego ciężaru, ale bez utraty melodyjności. Utwory będą mieszanką hard rocka, doom metalu, occult rocka z bigbeatowym wokalem.
Wij to nadal trio: Tuja Szmaragd na wokalu, stojąca także za tekstami, Palec na gitarze barytonowej, której sygnał rozpina na piec basowy i gitarowy i Miko na perkusji.
Pierwszy singiel: ‘Narwal’, to utwór z pogranicza hard rocka i mistycznej, doom metalowej ballady z bardzo melodyjną linią wokalną. Monumentalny riff przywodzi na myśl morskie stworzenia przemierzające lodowate oceany. To skojarzenie dopełnia polski tekst poświęcony haniebnej XVIII-wiecznej tradycji pozyskiwania na handel rogów narwali, które harpunnicy sprzedawali wówczas jako rogi jednorożców. Te zaś były uznawane za panaceum na wszystkie choroby, zwłaszcza siejącą postrach dżumę. Narracja zwraca się ku perspektywie samych zwierząt i cenie, jaką płacą za ludzkie lęki i zabobony.
Poza tym na słuchacza czekają: ‘Wilczy Nów’, czyli cover ‘Wolf Moon’ zespołu Type O Negative w polskim tłumaczeniu wokalistki, gdzie krew miesięczna uniesiona jest do rangi fetyszu. ‘Jutra nie ma’ - hymn bachanaliów na koniec świata. Na koniec: ‘Metabunkier’, ciężki i smolisty jak magiczny olej napędowy - najbardziej doomowy utwór zespołu.
Oprawę graficzną EP przygotował Maurycy Gomulicki, zdjęcia Piotr Franaszczuk.
Nagrania zrealizował i zmiksował Haldor Grunberg (Satanic Audio). Linie wokalne nagrał Marcin Klimczak (Moustache Ministry).
EP jest przystankiem między albumami. Obecnie zespół pracuje nad drugim albumem studyjnym, który powinien ukazać się w przyszłym roku.

Premiera: 21 października
Wydawca: Piranha Music
Pierwszy singiel:
‘Narwal’

Przedsprzedaż: www.piranha-music.com

Wij
‘Przeklęte Wody’ EP
wyd. Piranha Music
Lista utworów:
‘Narwal’
‘Wilczy Nów’
‘Jutra nie ma’
‘Metabunkier’

Foto: Piotr Franaszczuk

Pod koniec października WIZRD wyda swój debiutancki album "Seasons" w Karisma Records, a jako przedsmak tego, co ma nastąpić, wytwórnia opublikowała nowy singiel norweskich rockmanów. Utwór "Fire & Water", wyznacza początek istnienia WIZRD, dzięki czemu fani mają okazję prześledzić progresję zespołu w zakresie pisania i koncepcji, od podstaw. Jest to również utwór, w którym WIZRD mieli szczęście przyciągnąć JAMESA PETRALLI z WHITE DENIM do gościnnego wykonania wokali.
Jak wyjaśnia Hallvard Gaardløs z WIZRD:
"Fire & Water" był jednym z pierwszych utworów, które napisaliśmy razem jako grupa, jeszcze zanim zespół nazywał się WIZRD. Myślę, że ten i utwór "All Is as It Should Be" datuje się aż do 2015 roku! Jestem ogromnym fanem White Denim odkąd zobaczyłem ich na Hove Festivalen w 2008 roku, więc to, że James Petralli zaśpiewał tę piosenkę było dla mnie wielkim wydarzeniem. Byłem zdenerwowany jak cholera, kiedy zadzwoniłem do niego na Zoom, ale okazał się świetnym facetem, a jego wykonanie jest po prostu niesamowite. Mam nadzieję, że słuchanie "Fire & Water" sprawi wam tyle radości, ile nam sprawiło jej tworzenie!

WIZRD to norweski zespół rockowy, który porusza się we wszystkich gatunkach. Od rocka i indie po jazz i progres. WIZRD zna wszystkie zasady, ale celowo je łamie.
Utworzony w Konserwatorium Jazzowym w Trondheim, czteroosobowy skład WIZRD składa się z Hallvarda Gaardløs (Spidergawd) na basie i głównym wokalu, Karla Bjorå (Megalodon Collective ) na gitarze i wokalu, Vegarda Lien Bjerkan (Soft Ffog ) na klawiszach i wokalu, Axel Skalstad (Krokofant) na perkusji.
Od 2020 roku zespół pracował nad swoim debiutanckim albumem, wyprodukowanym przez norweskiego kompozytora muzyki filmowej i perkusistę Jaga Jazzist Martin Horntveth. Album został nagrany w Studio Paradiso w Oslo przez Marcusa Forsgrena (Bror Forsgren, Jaga Jazzist) i Horntvetha. Mieszkający w Bergen muzyk i producent Matias Tellez (Young Dreams, Girl in Red) zmiksował album.
"Seasons" wypełniony jest pięknymi harmoniami wokalnymi, niesamowitymi melodiami, dziwacznymi jazzowymi groove'ami i rock'n'rollowym napędem.

01 Lessons 4:11
02 Free Will 4:43
03 Spitfire 5:00
04 All Is As It Should Be 8:10
05 Show Me What You Got 7:44
06 Fire _ Water 3:41 (guest vocals by James Petralli)
07 Divine 6:04
08 When You Call 4:25

Photo Credit: Frida Roland

Nowy album Ols - „Pustkowia” to płyta, na której wszystko jest BARDZIEJ.
Jest ciemniejsza, cięższa, odważniejsza i bardziej zróżnicowana, ale też smutniejsza, bardziej emocjonalna i wyjątkowo osobista.
Wspólnym mianownikiem łączącym wszystkie kompozycje jest pustka: opuszczenie, zamieranie i rozkład, zarówno w sensie dosłownym (znajdziemy tu opuszczone miejsca, wymarłe osady, ruiny pochłaniane przez zieleń) i metaforycznym (emocjonalna pustka, odrzucenie, wykluczenie). „Pustkowia” prezentują wiele różnych inkarnacji pustki, muzycznie ilustrowanych motywami zarówno dynamicznymi jak i melancholijnymi. Każdy utwór na płycie jest inny – od kawałków wręcz metalowych, przez niepokojące rytualne zaśpiewy, po hipnotyzujące, transowe kołysanki.
Aranżacje utworów wciąż opierają się na wielogłosowych partiach wokalnych, którym towarzyszy cała galeria instrumentów. Na nowym albumie typowe dla projektu instrumentarium dark-folkowe z rytualnymi bębnami, sekcją dętą i dronowymi basami zostało wzbogacone o rozwiązania z metalowego podwórka, a w partiach wokalnych pojawiają się growle, skrzeki i krzyki, podkreślające emocjonalny charakter utworów.
Na „Pustkowiach” słychać głos tych, którzy głosu nie mają, wykluczonych, odrzuconych, zapomnianych, prześladowanych. Głosy należące nie tylko do ludzi, ale i do innych mieszkańców ziemi, umierającej z powodu zaślepienia homocentryzmem, religii stawiających człowieka ponad wszystkim i społecznego przyzwolenia na niszczenie słabszych, którzy nie mogą się bronić. Wizji jałowej ziemi towarzyszą wątki osobiste związane z odtrąceniem, samotnością, depresją, samobójstwem. Obie te perspektywy łączy poczucie pustki, do której w ostateczności wszystko się sprowadza. Nic nie pozostanie po naszych wewnętrznych walkach, tak samo jak nie będzie śladu po wielkich światowych katastrofach. Z punktu widzenia kosmosu jesteśmy niczym wraz z całą niezwykłą różnorodnością i bogactwem życia na planecie. Wystarczy spojrzeć na siebie z perspektywy wszechświata, razem z którym w każdej sekundzie pędzimy ku zatraceniu.
Mimo postępującej entropii i nieuniknionego zatracenia w nicości, istnieją rzeczy, które tu i teraz są ważne i o których trzeba mówić głośno. Na „Pustkowiach” wiele takich tematów zostało po raz pierwszy w twórczości projektu Ols poruszonych wprost. To album bardzo osobisty, ale także pozostawiający miejsce na własne interpretacje. Tym razem postawiłam na krótsze teksty, by zostawić przestrzeń, którą odbiorcy mogą wypełnić własnymi historiami i nadać poszczególnych utworom zupełnie nowe, własne znaczenia.
O projekcie:
Ols to projekt jednoosobowy w pełnym tego słowa znaczeniu – sama komponuję, piszę teksty, śpiewam i gram na wszystkich instrumentach.
Moje utwory bazują na wielogłosowych harmoniach wokalnych, których dopełnienie stanowią partie instrumentalne budujące rytualny i hipnotyczny charakter. Muzyka Ols łączy w sobie elementy bardzo różnych gatunków muzycznych - od dark folku, przez muzykę alternatywną, po fragmenty inspirowane atmosferycznym black metalem.
Ols nie daje się łatwo porównać do żadnego innego wykonawcy – brzmienie projektu jest jedyne w swoim rodzaju.
Ols posiada wspólny mianownik z takimi wykonawcami jak Of The Wand and The Moon, Agalloch, czy Tenhi, choć brzmieniowo różni się od wszystkich powyższych. W recenzjach porównywano Ols także m.in. do Wardruny, Alcest, Heilung, Drudkh, Skuggsji, Faun czy Myrkur, i choć tu podobieństwa wydają się jeszcze mniej oczywiste, takie porównania dają pewne wyobrażenie na temat tego, jak postrzegana jest przez odbiorców muzyka Ols i pozwalają umiejscowić ją w konkretnym kręgu twórców.
Najważniejszym tematem twórczości Ols jest natura we wszystkich swoich przejawach. Człowiek jest tu pojmowany jako jej integralna część, a ludzka psychika stanowi odbicie naturalnych przemian – następstw pór roku, cykli narodzin i umierania.
Do tej pory pod szyldem Ols ukazały się trzy materiały: „Ols” w październiku 2016 i „Mszarna” w kwietniu 2018 oraz „Widma” w kwietniu 2020.

Foto: Agnieszka Kowalska AgaCyka

01. Hammill - 6:06
02. Wiosna - 10:23
03. Romantik - 9:31
04. Bajka - 3:04
05. All The Pretty Days - 11:40
06. Turque - 24:23

Czas całkowity - 1:05:09

- Michał Chalota - gitara
- Oskar Cenkier - instrumenty klawiszowe
- Andrew Shamanov - gitara basowa, syntezator
- Oleksii Fedoriv - perkusja

W sobotę 22.10.2022 w klubie Akcent w Grudziądzu odbędzie się piąta edycja festiwalu "ProgRockowy Akcent".

Celem wydarzenia jest promocja szeroko pojętego rocka progresywnego.
Festiwal ma już swoją tradycję, a gospodrzami cyklu jest grudziądzka formacja The Broken Bridges. W tym roku do organizacji wydarzenia włącza się Stowarzyszenie Krzewienia Kultury "Scena Art".

Muzycznie zapowiada się bardzo smakowicie, bowiem wystąpią: Pale Mannequin z Warszawy, Alhena z Bydgoszczy, młody grudziądzki zespół Melisa oraz naturalnie gospodarze imprezy.

Pale Mannequin :Warszawski zespół, grający prog/art rocka. Łącząc odniesienia do klasyków z poszukiwaniem świeżych brzmień, zaprasza słuchacza w swój świat melancholii i tajemnicy.
Po dobrze przyjętym debiucie (Patterns in Parallel, 2018), w 2021 grupa wydała swój drugi album zatytułowany Colours of Continuity, skupiając się na szybszych kompozycjach i mocniejszych brzmieniach.
Inspiracją dla „Colours of Continuity” jest to, jak w życiu wszystko prowadzi jedno do drugiego, a my nieustannie próbujemy to kategoryzować wraz z otaczającą nas rzeczywistością. Rzadko potrafimy zrozumieć i zinterpretować rzeczy bez dobrej perspektywy.
Alhena :
Zespół powstał w 2010 roku w Bydgoszczy. W muzyce Alheny można doszukać się elementów wielu stylów muzycznych, od klimatycznego artrocka, przez rock progresywny, progmetal, po elementy metalu symfonicznego. Całości dopełnia silny, kobiecy wokal.
Grupa ma na swoim koncie kilka wydawnictw w postaci jednego minialbumu zatytułowanego „Alhena” (2011), albumu „Breaking the Silence... ...by Scream” (2019), a także kilka pozycji kompilacyjnych, zarówno polskich, jak i zagranicznych. Wszystkie te wydawnictwa doczekały się szeregu pozytywnych recenzji w serwisach polskich i zagranicznych (w tym w czasopiśmie Metal Hammer).
W czasie swojej działalności, Alhena koncertowała u boku takich zespołów jak Tides from Nebula, Variété, Łąki Łan, Closterkeller, The Skys, Lebowski, Votum, Bright Ophidia i inne.
Obecnie zespół pracuje nad materiałem na kolejną płytę, z której pojedyncze utwory prezentuje niekiedy na kolejnych koncertach.
The Broken Bridges :
The Broken Bridges to zespół nawiązujący do klasycznych wzorców rocka progresywnego ujętych jednak w sposób oryginalny i nietuzinkowy. Mieszanie klasyki z różnymi specyficznymi elementami sprawia, że grupa wyróżnia się poprzez osobliwe brzmienie i kompozycje co nadaje jej charakterystyczny sound. Słychać to doskonale na wydanej 4.11.2019 przez wytwórnię Lynx Music płycie „Endless Road”. Znajdziemy na niej zarówno odniesienia brzmieniowe do klasyki gatunku jak również elementy prog -metalu, hard rocka czy flamenco. W warstwie tekstowej poruszane są przede wszystkim tematy związane z samym życiem, jego sensem, dylematami wyborów oraz oczywiście relacjami, które w nim nawiązujemy. Nad całością kompozycji oraz aranżacją czuwa lider, założyciel, kompozytor, gitarzysta oraz wokalista Marek Habryn. Obecnie zespół gra jako kwartet a pozostali muzycy mają spore doświadczenie sceniczne : Grzegorz Grzanka (instrumenty klawiszowe / akordeon ) Łukasz Dryl (bas) Sławek Kaligowski (perkusja). Muzyka The Broken Bridges to niekończąca się podróż w świat wielu muzycznych doznań, które hipnotyzują publiczność podczas koncertów. Grupa gra je z ogromnym zaangażowaniem zawsze dając z siebie maksimum energii i emocji. W obecnym okresie zespół sprawdza koncertowo nowe piosenki , które znajdą się na kolejnym albumie, którego premiera planowana jest na rok 2023…

01. Tainted - 5:01
02. Fearlight - 4:33
03. Far From Here - 6:56
04. Conspiracy Of Silence - 5:03
05. Out Of Time - 4:54
06. Spectral Distortion - 10:42

Czas całkowity - 37:10

- Artur Rosiński - wokal
- Łukasz Wiejak - gitara, instrumenty klawiszowe
- Hubert Lewiński - gitara basowa
- Michał Lewandowski - perkusja

FESTIWALE

SPRING PROG FESTIVAL - SOSNOWIEC - PRZYSTANEK OTWARTEJ KULTURY KAZIMIERZ
26.04.2025 - LIZARD | ATAN | PROAGE | BRZEG

19 FESTIWAL ROCKA PROGRESYWNEGO - TORUŃ
28.06.2025
29.06.2025 

OSTRÓW ROCK FESTIWAL 2025 - OSTRÓW WIELKOPOLSKI - PIASKI SZCZYGLICZKA
26.07.2025 - 
27.07.2025 - 

INOROCK FESTIVAL 2025 - INOWROCŁAW - TEATR LETNI
23.08.2025 - QUIDAM | CRIPPLED BLACK PHOENIX | ALEX HENRY FOSTER | PURE REASON REVOLUTION | TOŃ 

WŁOCŁAWEK ROCK FESTIVAL - WŁOCŁAWEK - WCK BROWAR B
20.09.2025

PROGRESSIVE EVENING vol.10 - BYDGOSZCZ - MCK
11.10.2025

ROCK ART FESTIVAL vol.5 - TORUŃ - OD NOWA
08.11.2025

PROGROCKOWY AKCENT - GRUDZIĄDZ - KLUB AKCENT
29.11.2025

KONCERTY
-----

29.04.2025 - KLONE | KINGCROW - KRAKÓW - HYPE PARK
-----

05.05.2025 - STEVE HACKETT - TORUŃ - CKK JORDANKI
06.05.2025 - STEVE HACKETT - GLIWICE - PREZORO ARENA
07.05.2025 - THE WATCH PLAYS GENESIS  - KATOWICE - KINOTEATR RIALTO
08.05.2025 - THE WATCH PLAYS GENESIS  - ŁÓDŹ - MONOPOLIS

01.06.2025 - MACIEJ MELLER | MOONRISE - POZNAŃ - 2PROGI
04.06.2025 - STEVEN WILSON - WARSZAWA - TORWAR
05.06.2025 - STEVEN WILSON - GLIWICE - PREZERO ARENA
-----

12.09.2025 - MOONRISE - ŁÓDŹ - AKADEMICKI OŚRODEK INICJATYW ARTYSTYCZNYCH 
14.09.2025 - MOONRISE - WROCŁAW - LIVERPOOL
19.09.2025 - MOONRISE - PIEKARY ŚLĄSKIE - ANDALUZJA
20.09.2025 - MILLENIUM [UNIVERSUM SHOW] - KRAKÓW - NOWOHUCKIE CENTRUM KULTURY
------

03.10.2025 - IQ WEEKEND - ZABRZE - CK WIATRAK
04.10.2025 - IQ WEEKEND - ZABRZE - CK WIATRAK
09.10.2025 - RPWL - ŁÓDŹ - AKADEMICKI OŚRODEK INICJATYW ARTYSTYCZNYCH 
10.10.2025 - RPWL - KRAKÓW - ZAŚCIANEK
-----

05.12.2025 - JETHRO TULL - KRAKÓW - ICE
06.12.2025 - JETHRO TULL - LUBLIN - CSK

01. Run North - 4:30
02. In Parts Messed Up - 3:53
03. Waterfalls - 3:52
04. Sisters In Us - 3:24
05. To Not Forget - 3:52
06. No One's Gonna Get Me Out - 4:00
07. Photographs - 5:41
08. Through The Fingers - 2:44
09. The Future Is Bright Again - 3:59
10. Stop This Moment - 3:14

Czas całkowity - 39:14

- Baṣnia Lipińska - wokal, instrumenty perkusyjne
- Adam Kaliszewski - gitara
- Łukasz Zaorski-Sikora - gitara basowa
- Filip Onufry Jaremko - perkusja
oraz:
- Mateusz Śmigasiewicz - instrumenty klawiszowe
- Robert & Magda Srzedniccy - instrumenty klawiszowe