01. Burned To The Ground - 7:17
02. The Great Survey - 7:30
03. Rhino - 4:27
04. Fearflood - 5:58
05. Flora - 6:56
06. The Haunting - 5:06
07. Ashes (reprise) - 1:45
08. In The Blood - 7:04
09. The Sweetest Way To Die - 6:08

Czas całkowity - 52:14

- Maciej Karbowski - gitara, instrumenty klawiszowe
- Przemek Węgłowski - gitara basowa, instrumenty klawiszowe
- Tomasz Stołowski - perkusja

Biorąc pod uwagę poziom popularności i liczbę wizyt Alter Bridge w naszym kraju, to trochę dziwne, że dopiero w tym roku artysta zdecydował się na solowy występ w Polsce, z okazji promocji najnowszej płyty – „The Art Of Letting Go”. Koncert odbył się 7 listopada w warszawskiej Progresji.
Tego wieczoru, supportem był szwedzki, a brzmiący całkowicie amerykańsko, zespół Black River Delta. Grupa miała zagrać akustycznie, ale muzycy chyba o tym zapomnieli, bo koncert był standardowy – elektryczny. Dla mnie lepiej, bo miałem większą ochotę na blues rockowy wykop niż ballady. Szkoda byłoby stracić tak dobry, energetyczny i klimatyczny występ. Panowie przenieśli nad do delty, ale nie jakiejś czarnej rzeki, a samej Missisipi! Cofnęliśmy się w czasie kilkadziesiąt lat wstecz, by poczuć gorącego ducha południowoamerykańskiego bluesa (smaczki typu krótkie solówki harmonijki ustnej i perkusji). A że ze Szwecji, to już szczegół.
Główna gwiazda wieczoru…w ogóle nie zachowywała się jak gwiazda! O Mylesie Kennedym nie wiedziałem dwóch rzeczy. Po pierwsze, jest to niezwykle skromny człowiek, był niemal zaskoczony gorącym przyjęciem naprawdę licznie zgromadzonej publiczności. Po drugie, nie miałem pojęcia, że jest aż tak dobrym gitarzystą! Artysta solowo występuje w formule power trio, jest jedynym gitarzystą na scenie (towarzyszy mu tylko sekcja rytmiczna), gra zatem wszystkie partie, włącznie z nietuzinkowymi solówkami. Występ, właściwie od początku do końca, był bardzo dynamiczny, profesjonalny, ale zagrany na luzie, dość spontanicznie. Wyglądało to, jakby trzech kumpli postanowiło pograć ze sobą i trochę tak było, bo perkusista Zia Uddin jest przyjacielem wokalisty z dzieciństwa. Koncert Kennedy’ego w Progresji był właściwie archetypowym występem rockowym, bo z jednej strony dobrze nagłośniony i zagrany przez świetnych muzyków, a z drugiej bardzo szczery i pozbawiony manieryzmu wielkich gwiazd. Jeśli chodzi o setlistę, było raczej przekrojowo, z lekką przewagą nowego albumu, co normalne, ale tu ponownie kłania się spontaniczność, bo setlisty poszczególnych koncertów na trasie nie są identyczne, Myles często zmienia kolejność utworów lub dokłada covery, w tym własne. W Warszawie padło akurat na „All Ends Well” z repertuaru Alter Bridge (artystę zainspirowali fani, którym coś podpisywał pod kątem tatuażu). W wersji akustycznej, z samym liderem na scenie wyszło znakomicie, bardzo emocjonalnie. Nie zabrakło też bardzo dobrego kontaktu z publicznością – nie można Mylesowi odmówić dużej charyzmy i wspólnych śpiewów, chociażby w „Love Can Only Heal”.
Idąc na ten koncert, trochę obawiałem się o frekwencję, ale fani artysty nie zawiedli – było bardzo przyzwoicie i gorąco, czyli tak jak być powinno. Przyznaję się bez bicia, że nie widziałem jeszcze na żywo żadnego z macierzystych zespołów Kennedy’ego i już wiem, że są to poważne zaległości, koniecznie do nadrobienia jak tylko będą okazje!
Tekst: Gabriel Koleński
Zdjęcia: Michał Majewski – Maj Music

Ten koncert to niepodważalny dowód, że nie należy sugerować się cudzymi opiniami, a trzeba wyrobić sobie własną na podstawie doświadczenia. Podejrzewam, że połowa relacji z ostatniego koncertu Dream Theater w Polsce zacznie się od takich słów, bo tak naprawdę ciężko jest ująć to inaczej. Ale może spróbujmy po kolei...
Dream Theater został założony w 1985 roku, więc teoretycznie grupa będzie obchodzić czterdziestolecie działalności dopiero w przyszłym roku, ale rocznicową trasę grają już teraz. Koncerty tego zespołu zawsze budzą emocje i to różnego rodzaju. Zwykle najbardziej burzliwe dyskusje dotyczą kondycji Jamesa LaBrie. Wokalista nie ma lekkiego życia, bo czasem ludzie wieszają na nim psy dla zasady. Nie powiem, że jest to kompletnie nieuzasadnione, bo z własnego doświadczenia wiem, że James nie zawsze domaga, ale każdemu artyście należy się szacunek i kredyt zaufania. Tym razem, wokalista Dream Theater brzmiał naprawdę dobrze, wyciagając nawet najtrudniejsze partie w "Pull Me Under", którego to wykonanie zamknęło ponad 2,5-godzinny występ (!), nie licząc 20 minut przerwy między pierwszą i drugą częścią. Czasem zastanawiam się, czemu zamiast dodania supportów zespół decyduje się na tak długie maratony, a z drugiej strony jestem pełen podziwu, że muzycy, już niekoniecznie młodzi, naprawdę dają radę grać tak długo co wieczór na trasie!
No właśnie, przejdźmy do pozostałych muzyków. Z jednej strony, chyba nikt nie miał prawa narzekać na ich kondycję i technikę, ale poza tym, to mam wrażenie, że wszystkie te sztuczki już widzieliśmy. Może grupa trochę rozpieściła swoich fanów i przyzwyczaiła ich do ekstremalnego poziomu występów? Znakomicie ogląda się w akcji Jordana Rudessa i przede wszystkim Johna Petrucciego, ale w przypadku tego drugiego obecnie bardziej przemawiają do mnie piękne, emocjonalne sola w "Hollow Years" czy "This Is the Life" niż totalna ekwilibrystyka w pozostałych. Mimo to, czapki z głów i wieczny szacunek za to co panowie robią w studiu i na scenie. Dużą zaletą był też powrót Mike'a Portnoya do składu, nie tyle ze względu na grę, bo Mike'owi Manginiemu nic zarzucić nie można, ale na umiejętność robienia show, co ten pierwszy opanował do perfekcji.
Jeśli chodzi o oprawę - dość dobre nagłośnienie, w miarę selektywne, w drugiej części trochę zbyt intensywne. Piękne światła i lasery oraz wizualizacje na trzech wielkich ekranach za muzykami. Do tego smaczki typu animowany film retrospektywny przed drugą częścią koncertu czy fragment filmu "Czarnoksiężnik z Oz" z 1939 roku przed bisem. Jedyne, czego trochę zabrakło, to wyświetlania poczynań muzyków na żywo - przy takiej muzyce to powinno być jednak standardem. Tym bardziej, że setlista była zacna, w miarę przekrojowa, choć z obszernymi fragmentami ulubionych przez fanów "Metropolis pt. 2: Scenes From The Memory" i "Train of Thoughts".
Wszystko wskazuje na to, że Dream Theater wraca na prawidłowe tory. Mocno zadecyduje o tym kolejny album, „Parasomnia”, którego premiera przewidziana jest na początek przyszłego roku, a którego fragment - mocarny "Night Terror" oczywiście pojawił się w setliście na obecnej trasie. Jednak, koncertowo grupa jest ponownie maszyną nie do zdarcia i życzę muzykom, by jak najdłużej utrzymali ten stan!

Tekst: Gabriel Koleński
Zdjęcia: Jan”Yano”Włodarski

01. In The Arms Of Morpheus - 5:22
02. Night Terror - 9:55
03. A Broken Man - 8:30
04. Dead Asleep - 11:06
05. Midnight Messiah - 7:58
06. Are We Dreaming? - 1:28
07. Bend The Clock - 7:24
08. The Shadow Man Incident - 19:32

Czas całkowity - 1:11:15

- James LaBrie - wokal
- John Petrucci - gitara
- Jordan Rudess - instrumenty klawiszowe
- John Myung - gitara basowa
- Mike Portnoy - perkusja

01. The Alien - 9:32
02. Answering The Call - 7:35
03. Invisible Monster - 6:31
04. Sleeping Giant - 10:05
05. Transcending Time - 6:25
06. Awaken The Master - 9:47
07. A View From The Top Of The World - 20:24

Czas całkowity - 1:10:19

- James LaBrie - wokal
- John Petrucci - gitara
- Jordan Rudess - instrumenty klawiszowe
- John Myung - gitara basowa
- Mike Mangini - perkusja

ARENA w Polsce! Trasa koncertowa z okazji 30-lecia debiutu „Songs From The Lions Cage”.
W 2025 roku znany i lubiany w Polsce zespół ARENA będzie świętować 30-lecie wydania swojego debiutanckiego albumu „Songs From The Lions Cage”! Z tej okazji zespół wyrusza w wyjątkową trasę koncertową, a na mapie ich występów znalazł się także nasz kraj!
Zespół wystąpi:
• 20.05 - Piekary Śląskie (OK Andaluzja)
• 21.05 – Warszawa (Terminal Kultury)
• 22.05 – Poznań (2Progi)
ARENA, supergrupa w składzie: Mick Pointer (ex-Marillion), Clive Nolan (Pendragon), John Mitchell (Asia, It Bites), Damian Wilson (ex-Threshold, Ayeron, Rick Wakeman), Kylan Amos, to zbiór ikon progresywnego rocka, a ich koncerty to prawdziwa uczta dla miłośników klimatycznych brzmień.
Nie przegap tej niepowtarzalnej okazji, aby usłyszeć klasyczne utwory na żywo!
Bilety w cenach:
149 zł - przedsprzedaż
179 zł - w dniu koncertu
Dostępne są jako bilety kolekcjonerskie w kasie Ośrodka Kultury "Andaluzja" oraz na www.independentmusicmarket.com oraz jako bilety do samodzielnego wydruku na:
bilety24: https://www.bilety24.pl/.../1461-arena-piekary-slaskie-20...
eBilet: https://www.ebilet.pl/muzyka/rock/arena
------
ARENA to jedna z bardziej zasłużonych grup z gatunku neo-progresywnego rocka. Zespół założony w 1995 roku przez perkusistę Micka Pointera (ex-Marillion) i klawiszowca Clive’a Nolana (Pendragon) szybko zyskał uznanie wśród fanów, a ich albumy, m. in. The Visitor i Contagion na stałe wpisały się w kanon muzyki progresywnej. Co ciekawe, ten drugi zajmuje szóste miejsce w historii najlepszych albumów neo-progresywnych wg portalu ProgArchives.com. Dotychczas w dorobku zespołu znajduje się 10 studyjnych albumów.

Zapraszamy w dniu 16.11.2024 (sobota) do Klubu Akcent na Festiwal ProgRockowy Akcent vol.7 w ramach cyklu
Kujawsko-Pomorskie Programowanie Kultury.
Organizatorem cyklu jest Stowarzyszenie ScenaArt
Wystąpią:
Tides From Nebula z Warszawy
PreHistoric Animals ze Szwecji
The Broken Bridges z Grudziądza
Przed koncertami o godzinie 15.00 odbędzie się spotkanie w ramach cyklu "Bliskie Spotkania" z Grażyną Łobaszewską.

TIDES FROM NEBULA
Grupa powstała w styczniu 2008 roku w Warszawie. Nazwa zespołu odnosi się do mgławicy, obłoku gazu i pyłu międzygwiazdowego.
Maciej Karbowski:
Bardzo interesuje nas tematyka kosmiczna, kosmiczny klimat, a zarazem bardzo naturalne klimaty, morze, roślinność itp. Według nas nazwa w miarę dobrze oddaje muzykę i klimat kompozycji, przynajmniej jak do tej pory.
Pierwszy koncert grupy odbył się 18 maja w stołecznym klubie No Mercy.
We wrześniu, wraz z zespołem Root, Tides From Nebula wyruszył na pierwszą trasę koncertową występując następnie w październiku z amerykańską grupą Caspian oraz włoską grupą At The Soundawn .
2009 r. Aura
Sesja nagraniowa odbyła się na przełomie lutego i marca 2009 roku w Squat Studio pod okiem Łukasza Żebrowskiego. Okładkę albumu przygotował portugalski artysta Helder Pedro, który współpracował między innymi z God Is an Astronaut.
W marcu zespół wystąpił na Asymmetry Festival we Wrocławiu zdobywając główną nagrodę oraz nagrodę publiczności. Niedługo później, 31 marca, na koncercie poprzedzającym
Pure Reason Revolution został zaprezentowany materiał z nadchodzącej płyty Aura[7]. Sam album ukazał się 25 maja nakładem Lou & Rocked Boys.
2011 Earthshine
Drugi album formacji, zatytułowany Earthshine miał swoją premierę 9 maja 2011 roku. Materiał na druga płytę powstał w pierwszej połowie 2010 roku, do realizacji całego przedsięwzięcia przyłączył się, w roli producenta, Zbigniew Preisner. Realizacją nagrań zajął się Rafał Smoleń. Zespół był bardzo zadowolony z rezultatów współpracy: „Na naszej drugiej płycie umieściliśmy tyle prawdziwych siebie, ile tylko zdołaliśmy, jesteśmy z niej bardzo dumni"
2013 Eternal Movement
Trzeci album grupy został nagrany w Rolling Tapes Studio w Srebrnej Górze
Producentem albumu został znany z progresywnych skandynawskich brzmień norweg Christer André Cederberg a asystował mu Marek Szwarc
2016 Safehaven – czwarty album studyjny polskiej grupy muzycznej Tides From Nebula. Wydawnictwo ukazało się 6 maja 2016 roku nakładem wytwórni muzycznej Mystic Production . Nagrania zostały zarejestrowane w lutym 2016 w Nebula Studio, należącym do członków zespołu. Ostatni na płycie utwór „Home” został dedykowany pamięci Piotra Grudzińskiego z zespołu Riverside.
2019 From Voodoo to Zen – piąty album studyjny polskiego zespołu muzyki alternatywnej Tides From Nebula, wydany 20 września 2019 przez Mystic Production (nr kat. MYSTCD 363)
Obecnie TFN wydała i promuje swój najnowszy album 2024

PreHistoric Animals
Co się dzieje, gdy kochasz klasyczny rock progresywny, rock alternatywny i genialny pop? Bardzo sobie to utrudniacie... ale mimo to PreHistoric Animals odniosło ogromny sukces we wszystkich tych obszarach. Kiedy wydali swój drugi album, The Magical Mystery Machine (rozdział 1), zebrali pochwały zarówno od publiczności, jak i recenzentów. Samuel Granath i Stefan Altzar stworzyli pierwszy album – Uznaj to za dzieło sztuki w 2018 roku, a kiedy przyszedł czas na trasę koncertową, do zespołu dołączyli Noah Magnusson i Daniel Magdic (ex. Pain of Savation). Zagrali swoje pierwsze występy w 2019 r., na przykład Prog Power Europe, gdzie spotkali się z świetnym odzewem (nawet zamknięto food truck – tylko po to, żeby zobaczyć prehistoryczne zwierzęta). Gdy tylko zaczęli próby, poczuli, że w pomieszczeniu panuje szczególny rodzaj chemii i od razu zaczęli pisać nowy materiał. Pierwsze utwory Magical Mystery Machine powstały w 2019 roku, a album ukazał się 30 września 2020 roku. Niestety pandemia uniemożliwiła im wyruszenie w trasę koncertową z albumem. Zamiast tego wykorzystali swoją energię i kreatywność podczas pandemii do napisania i nagrania nowego materiału, a TMMM (rozdział 2) został ukończony w lipcu 2021 roku. Nowy album – The magicy Mystery Machine, rozdział 2 – jest kontynuacją historii o Cora i Jareth zbierają esencję człowieczeństwa. Fabuła jest science-fiction, ale porusza aktualne problemy naszego społeczeństwa. Po raz kolejny album został napisany i wyprodukowany przez PreHistoric Animals. Miks i mastering wykonał Erik Berglund, a Richard Dearing stworzył niesamowite okładki. W tym czasie podpisali także kontrakt z Glassville Records, a album ukazał się 24 marca 2022 roku.

THE BROKEN BRIDGES
The Broken Bridges to zespół nawiązujący do klasycznych wzorców rocka progresywnego ujętych jednak w sposób oryginalny i nietuzinkowy. Mieszanie klasyki z różnymi specyficznymi elementami sprawia, że grupa wyróżnia się poprzez osobliwe brzmienie i kompozycje co nadaje jej charakterystyczny sound. Słychać to doskonale na wydanej 4.11.2019 przez wytwórnię Lynx Music płycie „Endless Road”. Znajdziemy na niej zarówno odniesienia brzmieniowe do klasyki gatunku jak również elementy prog -metalu, hard rocka czy flamenco. W warstwie tekstowej poruszane są przede wszystkim tematy związane z samym życiem, jego sensem, dylematami wyborów oraz oczywiście relacjami, które w nim nawiązujemy. Nad całością kompozycji oraz aranżacją czuwa lider, założyciel, kompozytor, gitarzysta oraz wokalista Marek Habryn. Obecnie zespół gra jako kwartet a pozostali muzycy mają spore doświadczenie sceniczne : Grzegorz Grzanka (instrumenty klawiszowe / akordeon ) Łukasz Dryl (bas) Sławek Kaligowski (perkusja). Muzyka The Broken Bridges to niekończąca się podróż w świat wielu muzycznych doznań, które hipnotyzują publiczność podczas koncertów. Grupa gra je z ogromnym zaangażowaniem zawsze dając z siebie maksimum energii i emocji. W obecnym okresie zespół sprawdza koncertowo nowe piosenki , które znajdą się na kolejnym albumie, którego premiera planowana jest na rok 2023…

BILETY:
1. Sklep Organizatora
https://www.aroundmusic.pl/Sklep/index.php?id_product=138...
2. Biletyna
https://biletyna.pl/event/index/?q=progrockowy+akcent
3. Bilety24
https://www.bilety24.pl/.../1345-progrockowy-akcent-vii...
4. Kasa Centrum Kultury Teatr Grudziądz ul. Teatralna 1
5. Kasa klub Akcent Grudziądz ul. Wybickiego 38

STEVE HACKETT
Genesis Greats, Lambs Highlights And Solo
European Tour 2025
5.05.2025, Toruń, CKK Jordanki, godz. 20:00
6.05.2025, Gliwice, PreZero Arena Gliwice (mała hala), godz. 20:00
Steve Hackett i jego Gibson Les Paul zabiorą nas w muzyczną podróż, która na długo pozostanie w naszej pamięci!
Bilety w sprzedaży na www.rockserwis.pl (kolekcjonerskie oraz elektroniczne) oraz w punktach i na stronach eventim.pl i ticketmaster.pl
Bilety w sprzedaży od 31.10.2024 godz. 10:00

Steve Hackett to niezwykle utalentowany i obdarzony wielką muzyczną wyobraźnią gitarzysta rockowy. Na początku swojej kariery związany był z grupą Genesis, tworząc razem z Peterem Gabrielem, Philem Collinsem, Tonym Banksem i Mike'em Rutherfordem jej klasyczny skład. Wspólnie nagrali wiele znakomicie przyjętych albumów, jak choćby "Selling England by the Pound" (jedna z ulubionych płyt Johna Lennona).
Steve jest również pełnym inwencji kompozytorem i w swoich utworach wykorzystuje elementy wielu różnych gatunków, od jazzu, po world music i bluesa.
W nowym show Artysta świętuje 50. rocznicę The Lamb Lies Down On Broadway, prezentując wybór najważniejszych utworów z tego kultowego albumu Genesis.
Ponadczasowa gra Steva Hacketta zabrzmiała nieziemsko na klasycznych albumach Genesis z lat 70. W ostatnich latach on wraz ze swoim światowej klasy zespołem przywrócili kilka z tych płyt do sal koncertowych, co spotkało się z wielkim uznaniem fanów. Wielu z nich prosiło o uwzględnienie w setlistach większej liczby utworów z The Lamb.
Jaki mógł być lepszy sposób na uczczenie półwiecza tego niezwykłego albumu niż włączenie najlepszych fragmentów The Lamb do zestawów koncertowych obok znakomitych solówek mistrza i niezbędnej klasyki grupy Genesis.
Podczas koncertów towarzyszyć Steve'owi będą: Roger King (instrumenty klawiszowe), Nad Sylvan (wokal), Jonas Reingold (gitara basowa, wokal wspierający), Rob Townsend (saksofon, flety, dodatkowe instrumenty klawiszowe) i Felix Lehrmann na perkusji.

Zapraszamy na dwa koncerty w Polsce - w Toruniu i Gliwicach! Steve Hackett i jego Gibson Les Paul zabiorą nas w muzyczną podróż, która na długo pozostanie w naszej pamięci!

Bilety24:https://www.bilety24.pl/szukaj?search=mystery&submit=

oraz jako bilety kolekcjonerskie na IndependentMusicMarket.com

To będzie wielka muzyczna uczta dla fanów rocka progresywnego. Do zobaczenia na koncercie!

Po 5 letniej przerwie topowa marka ze świata prog-rocka, zespół MYSTERY, powraca do Polski!
W listopadzie, z trasą promującą ostatni krążek REDEMPTION zespół zawita do trzech Polskich miast!

Wspomniana ósma już długogrająca płyta, ugruntowała pozycję zespołu na artystycznym szczycie. To melodyjny i symfoniczny rock progresywny w swoim najbardziej imponującym wydaniu. Zespół cieszy się wyjątkową popularnością w krajach Europy zachodniej, czemu trudno się dziwić, a płyta Redemtpion znalazła się na szczycie notowań najlepiej sprzedawanych albumów gatunku w 2023!
To jednak Polska jest wyjątkowym miejscem w sercach kanadyjczyków. Właśnie u nas, podczas pierwszej klubowej wizyty, nagrano koncert Live in Poznań, który ukazał się w wyjątkowym, kolekcjonerskim zestawie! Muzycy wielokrotnie wspominali o chęci powrotu do naszego kraju i na pewno nie zawiodą fanów wygłodniałych ich fenomenalnych, ponad dwugodzinnych występów!

Zespół wystąpi w trzech miastach:
22.11.2024 - Poznań, 2Progi
23.11.2024 - Łódź, Akademicki Ośrodek Inicjatyw Artystycznych (AOIA)
24.11.2024 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja

Cena biletów:
119 zł - 1 pula (do końca września lub do wyczerpania)
129 zł - 2 pula
139 zł - w dniu koncertu

Bilety dostępne na:

Bilety24:https://www.bilety24.pl/szukaj?search=mystery&submit=

oraz jako bilety kolekcjonerskie na IndependentMusicMarket.com

To będzie wielka muzyczna uczta dla fanów rocka progresywnego. Do zobaczenia na koncercie!

01. Przełamując fale - 1:56
02. Od zagłady - 4:05
03. Dziś już nie zasnę, zatańczę - 00:27
04. Diament - 3:12
05. Okrutnie - 2:28
06. Ciary - 4:17
07. Najsmutniejsze rzeczy - 2:43
08. ONS - 4:28
09. Pytania - 3:21
10. Ptaki - 4:39
11. Jestem psem - 3:46
12. Bez ciebie - 4:01
13. Kiedyś wszystko było okej - 3:01
14. Wspomnienie - 6:50

Czas całkowity - 49:22

- Maciej Kowalski
- Grzegorz Szot
- Karol Masternak
- Jacek Dębski
oraz:
- Jakub Żytecki (6)